Épisode 22 : Transcription de la conversation

Dydine 1:02

Comment s'est déroulé le tournage ?

Cody 1:05

Le shooting était vraiment sympa, très direct avec vous. C'était l'un de mes premiers ou deuxièmes shootings de mannequins rémunérés, la plupart du temps je le fais pour mes amis qui ont des marques à venir et des choses comme ça. Et je suis en train de construire mon portfolio de mannequins. Et je savais à l'avance et ils se sont assurés que je le savais à plusieurs reprises à l'avance que ce serait une chaussure de sous-vêtements, que ce serait juste des sous-vêtements et comme ça. Ils m'ont probablement demandé cinq fois si j'étais à l'aise avec ça. Et j'ai répondu : "Oui, bien sûr". Je suis vraiment une personne qui ne dit pas non aux choses. J'ai donc essayé de le vivre moi-même. Donc même quand je suis arrivée, c'était comme un environnement très apaisant. Et Marie était si gentille. Oliver était si gentil et ils se sont assurés que l'on prenne soin de moi.

Et ils m'ont demandé plusieurs fois, même pendant le tournage, s'il y avait quelque chose qui pourrait me mettre mal à l'aise. Dites-le-nous et nous organiserons également cela pour vous. Donc, je ne savais pas à quoi m'attendre. Je ne savais pas que ça allait vraiment se passer comme ça parce que vous savez, il y a beaucoup de stigmates et comme, vous savez, regarder des émissions et entendre des amis qui sont des mannequins qui ont participé à des séances comme celle-ci, peut-être à une plus grande échelle comme New York ou plus au niveau de l'entreprise. Et parfois, ce n'est pas comme ça. Mais j'ai été agréablement surprise de voir qu'ils étaient très honorables et qu'ils s'assuraient que je me sente en sécurité et à l'aise. Donc j'ai trouvé ça vraiment cool.

Dydine 2:36

je J'ai eu la même expérience avant de commencer à travailler pour Baserange. C'était en 2017. Et je me disais comme toi que je n'aurais jamais fait de mannequinat. Rien. Je veux dire, ça ne m'avait jamais intéressé.

Et puis une amie m'a mis en contact avec Marie, et j'y suis allée, j'avais peur, je leur ai dit que je ne savais pas, je ne me sentais pas comme un mannequin, mais ils ont fait un excellent travail à l'époque pour vous mettre vraiment à l'aise et s'assurer que ce que vous portez. Vous êtes vraiment à l'aise dedans. Et c'était très surprenant. Pour moi comme pour vous, parce que je pensais que ça allait, vous savez, sortir peut-être en me sentant horrible dans ma peau. Vous savez, comme quand vous savez que vous entendez parler de ces quatre cents, mais je suis contente d'entendre que c'est toujours pareil en ce moment. C'était en 2017 et maintenant même en 2024, n'est-ce pas ? 

Cody 3:15

Ouais, Dan. Dan était génial de la même manière. Comme moi, j'ai fait des recherches et tout le monde avant le tournage parce que, honnêtement, j'ai reçu un e-mail et je n'étais pas sûr que ce soit une arnaque parce qu'il y en a tellement en ce moment, comme des ambassadeurs de marque. Donc, comme ils m'ont dit au photographe et au styliste, je les ai contactés tous les deux pour leur demander si c'était vrai et ils m'ont tous les deux répondu dans l'heure. Et donc j'ai pensé que c'était vraiment cool. Et c'est comme ça que j'ai su que c'était légitime et j'ai donné suite et je suis vraiment content de l'avoir fait.

Et puis j'ai commencé à faire des recherches sur la marque aussi parce que je ne la connaissais pas vraiment. J'ai donc fait des recherches sur la marque alors que j'étais basé en France et j'ai vu que c'était une marque durable et une marque tout compris. Ils utilisent des matériaux de haute qualité qui durent longtemps et je me suis dit oh mon Dieu, cela correspond à tout ce que je fais.Comme si c'était juste un autre appel et une chose organique qui m'est venue dans ma vie et 

Alex 4:20

Et donc vous savez que dans nos recherches et notre préparation avec vous, évidemment, nous sommes un peu familiers avec vos tout nouveaux débuts, n'est-ce pas ? Et je voulais savoir quel a été le processus pour vous de concevoir cette idée de nouveaux départs, puis de grandir dans cette chose que c'est maintenant pour vous et je sais que vous voulez dire que vous êtes encore relativement nouveau. 

Cody 4:50

Oui, bien sûr. Très rapide, très nouveau et on apprend tous les jours, comme si on essayait vraiment de le comprendre. Sûrement de le comprendre. Donc j'ai probablement eu le nom de New Beginnings et mes notes depuis probablement trois ans maintenant et je ne savais pas ce que ça allait devenir, mais ça faisait partie de leur décor. Je savais que ça allait arriver pour nous et à un moment donné, ça a vraiment un lien. J'ai trouvé ce nom dans ma chanson préférée de Frank Ocean, Nights. Vous savez, de toute façon, quand vous dites quelque chose, New Beginnings et que vous aimez New Beginnings. Ouais, donc c'est comme ça que je l'ai écrit. Je me suis dit, OK, ça va devenir quelque chose un jour.

Et puis, comme je suis allé à l'université d'État de l'Ohio, comme la première famille à quitter ma ville natale, donc en fait, mon objectif était simplement d'obtenir mon diplôme tôt avec le moins de dettes possible parce que j'étais complètement autonome financièrement. Et puis, comme ma famille m'aime et me soutient vraiment, tout ce que je fais chaque jour est une première dans ma famille. Donc je suis vraiment en train de comprendre. Donc cela m'a forcé à trouver un emploi dans une entreprise. J'ai travaillé chez Penske Truck Leasing, comme juste après avoir obtenu mon diplôme. Et comme je devais avoir un véhicule que je devais fabriquer, je devais gagner de l'argent et vivre jusqu'à ce que je trouve cette passion et c'est ainsi que tout a commencé.

L’une des questions les plus difficiles à répondre était « Quelle est ta passion ? » Je ne peux jamais répondre à cette question et cela m’a tellement dérangé que j’aime faire beaucoup de choses mais je ne voulais pas m’y tenir parce que je n’aimais vraiment rien faire gratuitement. Vous voyez ce que je veux dire ? N’est-ce pas ? J’ai donc fait un voyage en Europe en mai dernier. Et honnêtement, mon mantra pour ce voyage était de trouver un but, du genre « Que suis-je ? » Je voulais être très intentionnel à ce sujet. Je vis donc intentionnellement depuis environ un an et demi maintenant, comme si je cherchais vraiment.

Mais j'étais comme un journal dans les trains et tout ça à travers l'Europe. Et je dessinais des shorts et des vêtements. Et puis j'ai noté de nouveaux départs dans mon carnet. Donc quand je suis revenu, j'étais très intentionnel à propos de trouver cette passion. J'essayais juste de m'apprendre un tas de compétences, donc j'essayais des trucs chaque semaine. J'allais à des cours, je faisais des choses comme les transports en commun et les arts martiaux, comme la peinture. Comme travailler avec d'autres artistes de musique que je connais, juste pour essayer de comprendre ce qui se passe. L'une de ces premières compétences était la couture, alors j'ai commencé, alors oui, j'ai commencé à apprendre à coudre moi-même, je suis allée acheter une machine à coudre. Et je l'envoyais et j'avais juste ces idées folles de designs, je n'essayais pas juste de les réaliser parce que je n'avais aucun mentor. C'est comme une université YouTube qui essaie de comprendre. Alors j'ai commencé à faire des vêtements qui sont vraiment forts avec mon esthétique, comme je le ferai toujours, pour toujours et à jamais.

Et maintenant, je ne fais que le faire pour mes amis et ma famille. Et puis je n'ai jamais trouvé ma scène créative dans ma vie.Je n'ai pas encore trouvé de groupe qui me soutienne dans ce domaine. C'était vraiment important. Je me suis donc forcée à aller dans le quartier des arts, parce qu'il s'appelle Franklinton. Ici à Columbus, il y a des centaines de studios occupés par des artistes et il y a des événements mensuels.

J'ai eu beaucoup de neutres sur Instagram que je n'ai jamais rencontrés en personne. Je savais donc que cette scène existait, mais je ne l'avais jamais rencontré en personne. J'avais ce sentiment que j'allais le rencontrer et lors de cet événement du vendredi à Franklinton auquel j'ai assisté, parce que je savais qu'il y avait Mutual's là-bas, alors je suis venu préparé avec mes créations et des trucs comme ça. Et dès que je descends le couloir de la galerie, je vois mon meilleur ami actuel. Il s'appelle Kai Gordon. C'est un photographe qui a lancé l'agence média ici à Columbus et qui s'appelle St. Clair Agency. Dédicace. Alors je le vois dans le couloir et je me dis Kai Gordon. Il est comme Cody Butler parce que nous nous connaissions grâce à Instagram.

Ok, donc, un mois plus tard. Il est venu chez moi parce que, après ça, j'ai commencé à venir au studio juste pour lui montrer que j'étais authentique. Et en même temps, j'essaie vraiment de trouver une communauté ici. J'ai eu de nombreuses discussions avec Cox, je voulais m'assurer qu'il le sache. Donc un soir, il a voulu prendre un peu de vin quelque part à Columbus, et il avait besoin d'un endroit pour la journée et je lui ai dit, oui, viens ici comme si c'était un endroit sûr pour toi. Donc il est venu vers une heure du matin chez moi. Et comme si je ne connaissais pas encore vraiment cet homme. Tu sais ?

Mais il reçoit un appel. On est en train de discuter. Il reçoit un appel de son cousin, un rappeur en devenir d'Atlanta qui s'appelle Kyle Hooligan. Et il dit : "Hé, il y a un artiste en devenir qui s'appelle Paris Bryant, qui vient du Bronx et qui est à Columbus et qui veut faire un shooting avec toi". Il l'a dit à Kai au téléphone et assis juste à côté dans la voiture, il a demandé s'il était ouvert à son styliste. Mon pote Cody est styliste et je n'ai pas encore eu mon premier boulot de styliste non plus. Je ne savais même pas que c'était un travail. Je suis allée à l'école de marketing, pas de mode, je n'ai aucune expérience de la mode". Alors il a dit : "Ouais, bien sûr. Je suis ouvert à son styliste". Donc encore une fois, c'était dimanche, une ou deux heures du matin quand nous avons reçu cet appel. Parish Bryant veut faire le shooting ce jour-là, à la dernière minute.

Et donc je lui ai envoyé un message sur Instagram. J'essayais de comprendre ce que Bob voulait pour le shooting. Et il me laissait beaucoup de liberté. J'utilisais donc ma propre collection. Il me demandait : est-ce que c'est ta marque ? Est-ce que je peux garder quelque chose ? Et je me suis dit : oh merde, et puis je n'ai pas répondu. Je ne lui ai pas répondu. Je lui ai fait une paire de jeans et je l'ai arrêté avec son jean pour le shooting. J'ai vraiment adoré le jean que je lui ai fait et à partir de là, ça a décollé. Puis Kyle Hooligan a vu le shooting, il en voulait une paire, puis d'autres artistes en ont voulu une. Et puis je me suis dit que c'était ma vocation. Donc c'était comme ça, fin janvier. Et j'ai rencontré Kai le mois précédent, en décembre.  Et puis février est arrivé et Kai m'a demandé d'aller à la Fashion Week de New York avec eux. Et je me suis dit, ok, ok, alors, alors, je connais ce gars depuis moins de deux mois, et il m'a déjà invité à la Fashion Week de New York avec eux. Donc le 5 février, j'ai dit Kai, j'ai quitté mon travail en entreprise. Deux jours plus tard, j'ai eu une Fashion Week et j'ai sorti mes cinq premiers produits à New York. Wow. Et c'est comme ça que tout a commencé en gros.

Dydine 12:27

Je sais que c'est une très belle histoire. Je t'ai écouté tout au long de la conversation et je pense que je peux m'identifier à toi d'une certaine manière, parce que lorsque tu as mentionné que lorsque tu allais à l'école, tu étais seul. Et je pense que cela te pousse à rester dans un mode de survie, à ne pas avoir de temps. Avoir des passions, avoir des rêves, et faire des choses pour survivre. Et j'ai grandi au Rwanda. Et la plupart de mes amis étaient comme ça et tu te réveilles un jour et tu te dis : "Je ne sais pas vraiment quels sont mes rêves. Je fais tout en même temps". Et donc, une fois que tu le sais, tu as déjà cette éthique de travail. 

Cody 12h50

Oui, cela vous rend définitivement plus résilient. 

Dydine 12:55

Oui, oui, tout. Donc ils ont l'impression que c'est ce qui s'est passé pour vous. Et je veux dire, vous avez toujours, comme vous l'avez mentionné, vous y êtes allé l'année dernière, et vous saviez ce que vous aimiez. Mais aussi, il y a quelque chose à laquelle je pensais quand vous parliez. Alex aime dire, venez correctement ou ne venez pas du tout. Et c'est ce que vous avez fait.

Alex 13:30

Mais c'est aussi admirable. Se mettre dans une position qui permet d'être ouvert à de nouvelles opportunités. Oui, c'est une chose terrifiante. Potentiellement. Encore une fois, dit-il, je veux dire, vous avez tous vos œufs dans le même panier. Et puis quand vous avez compris, c'était une sorte de coup de théâtre et vous avez dit que vous quittiez votre emploi en entreprise ? Oui. Je viens du Texas. J'ai été élevé par des parents qui étaient très stables financièrement et qui avaient une sécurité qui leur permettait de prendre beaucoup de décisions sûres. Et donc l'idée de tenter sa chance, vous savez, pour un rêve ou sur un coup de tête, venait généralement en deuxième position après "Ok, assurez-vous d'avoir de la nourriture sur la table. Assurez-vous d'avoir un toit au-dessus de votre tête. Assurez-vous d'avoir ceci, ceci et cela, donc chaque fois que j'entends des histoires comme celle-ci, et particulièrement la vôtre, c'est inspirant. C'est vraiment le cas et je suis si heureux d'entendre que les choses se sont bien passées pour vous". 

Cody 14:20

Ouais, je suis en train de comprendre, c'est sûr. Et comme tu l'as dit, tu as grandi comme ça, c'est comme ça que j'ai grandi, comme mon père, c'était comme avoir un emploi stable et le garder pour toujours. Comme mon père est mécanicien, ma mère est conductrice de bus, comme l'école où je suis allé, comme mon premier emploi en entreprise à la sortie de l'université, je gagnais le même montant d'argent, puis mis ensemble, tu sais, je dis que c'est comme, et ils étaient toujours capables de prendre soin de mon frère et moi, mais ce n'est pas comme si nous avions un tas d'argent en trop. Mais j'ai aussi construit cette confiance avec ma famille, que j'ai la tête sur les épaules. Comme si j'allais trouver une solution. Quoi qu'il en soit. Je sais que je peux retourner dans une entreprise et exceller dans le secteur des sociétés quand je le souhaite. Donc, comme tu l'as dit, c'est effrayant. Comme savoir et comme s'y lancer pleinement. Je pense que c'est plus effrayant de ne pas savoir et d'avoir ces taux et ces regrets de ne pas y aller et d'essayer de suivre mes passions. C'est ce qui me fait le plus peur.

Et je pense que c'est enraciné dans la façon dont j'ai grandi parce que, vous savez, ils faisaient des choses de manière très sûre. Et je me suis toujours dit : « Bon, je ne suis pas du genre à ne pas faire ça. »Et je sais que mon objectif principal est de montrer à ma famille qu'il existe un autre moyen, vous savez, qu'il existe un autre moyen de s'en sortir et que je le découvre à travers eux.

Dydine 15:50

Quand vous faites vos créations et tout le reste, comment vous sentez-vous tout au long de la journée ? Quand êtes-vous dans votre zone ?

Cody 16:31

Euh, eh bien, je suis juste comme je suis parfois vraiment en difficulté pour essayer de trouver le produit, comme pour prioriser ce sur quoi je devrais travailler. Parce que comme je l'ai fait, j'ai beaucoup de pièces conçues, comme dans le coffre-fort, prêtes à sortir parce que je vais sortir beaucoup de one-on-ones, donc j'en ai beaucoup, mais je comprends que pour développer la notoriété et l'identité de la marque avant de simplement sortir des vêtements, je ne peux pas juste dire que j'ai maintenant une marque grâce à mes vêtements. Ce n'est pas comme ça que je veux m'y prendre. Mon esprit marketing me le permettra. Je n'ai donc même pas encore mis quoi que ce soit en vente. Et j'ai commencé ça en février, mais je me dis juste, je comprends ça. Je vais faire confiance au processus et tout va s'arranger. Mais je me mets aussi beaucoup de pression, comme si je ne créais rien, comme dans quelques jours et que je travaillais sur d'autres choses, je devais retourner à la planche à dessin et faire quelque chose de créatif et juste faire une pièce même si c'est pour le plaisir. Parfois, pour me libérer de cette pression, je n'ai pas envie de faire quelque chose. J'aime vraiment être transparente sur le processus. Mais si je veux revenir dans cette zone, j'éteins les caméras et je fais quelque chose que j'aime vraiment ou quelque chose que je pense être amusant à faire.

Donc, comme dans le monde d'aujourd'hui, nous devons nous filmer et nous mettre en avant et être si vulnérables face au monde afin de construire une entreprise, mais aussi prendre beaucoup de nous-mêmes. J'ai l'impression que c'est parfois émotionnel. C'est donc bien d'essayer de trouver cet équilibre où vous créez juste pour vous et vous faites en sorte que ce soit comme vous devriez toujours être comme je pense, mais parfois aussi comme si c'était très intentionnel. Mais le temps, comme votre question, le temps passe vite, comme lorsque vous êtes sur une machine à coudre ou que vous écrivez ou comme, peu importe ce qui peut être de votre côté créatif. J'ai l'impression que le temps passe vite. Ouais. Et aussi le temps qui signifie que vous faites probablement quelque chose que vous aimez parce que vous ne faites même pas attention au temps et à ces autres contraintes. Alors oui, j'adore ça. J'adore ça. 

Alex 18h30

Ouais, c'est ce qu'ils appellent un « état de flux » où vous êtes comme enfermé dans quoi que ce soit.

Cody 19:05

100% Ouais, je ne dis jamais que j'ai grandi, j'ai aussi essayé. Je n'étais pas comme des livres, je devais être dehors et travailler autour de la propriété. J'essaie donc de m'investir davantage dans mes lectures, les livres audio m'aident beaucoup. Oui, bien sûr. Mais les livres physiques aussi.

Mais je fais du jogging et j'écoute Creative Act de Rick Rubin. Et l'une de ces choses qui me reste en tête, c'est qu'il dit qu'il faut créer et ensuite analyser, parce que si vous n'aimez pas, vous allez juste penser ou critiquer votre propre créativité et bloquer complètement le processus.Comme je l'ai écrit, j'essaie vraiment de travailler là-dessus, beaucoup parce que je vais trop réfléchir.

Alex 19:20

C'est le problème avec les créatifs, tout le monde passe par une version de ça. Oui, mais est-ce que c'est paralysant à cause de l'analyse ? Oui. Ou est-ce que c'est comme si vous passiez trop de temps à réfléchir à votre travail, à penser à la façon dont tel ou tel ou tel peut être reçu ? Ou est-ce que c'est la bonne chose à faire, comme vous l'avez dit, créez simplement pour vous-même, créez quelque chose que vous trouvez beau, oui. Parce que cela fait alors naître l'inspiration et je pense que cela puise dans la raison fondamentale pour laquelle vous faites ce que vous faites en premier lieu. Et puis, comme vous diriez que j'ai aimé, vous avez probablement lu ou écouté ce livre. Mais oui, il partage beaucoup des mêmes principes sur lesquels nous faisons de notre mieux pour fonctionner. 

Cody 20:14

Ouais, un autre super article. Je lis ça comme Steal Like an Artist. J'ai l'impression que ça m'aide beaucoup à avoir une influence. Ouais, je suis tellement comme, l'un d'entre eux parle du fait qu'être complètement vulnérable avec votre processus vous permet d'apprendre et cela permet également aux gens de se sentir plus connectés à votre marque. C'est une autre valeur énorme et une autre philosophie de ce que je fais, parce que si je ne fais pas ça, que fais-je ici ? Comme si j'apportais mon art au monde. Je dois donc faire de mon mieux pour le mettre en avant et sur les plateformes. 

Dydine 21h00

La vulnérabilité est vraiment importante quand on crée, parce que pendant la pandémie, je peignais, j'apprenais à l'université YouTube. Je peins ces tableaux et je les trouve si beaux et je les aime. Mais les gens viennent à la maison et aiment le tableau que je n'ai pas vraiment aimé, je me dis que j'allais partir et ainsi de suite, c'est comme ça, où vous vous autorisez simplement à être vulnérable et à faire des erreurs. Parce que parfois, les choses que vous pensez être des erreurs pour quelqu'un d'autre pourraient être la plus belle chose pour lui. Et donc vous avez raison. C'est bien de le faire pour nous-mêmes, mais aussi la vulnérabilité de permettre à votre esprit d'être... notre esprit est doux quand il est là-bas dans le monde pour que tout le monde le juge. Votre travail est votre esprit.

Cody 21:50

E Tout le monde ne va pas le percevoir de la même manière, comme tous les artistes sont objectifs et oui, c'est sûr que les gens vont trouver que tout est un reflet de soi-même. Donc, quand vous voyez une œuvre d'art différente de toutes les époques, c'est comme si vous exposiez ce que vous aimez dans celle-ci. Cela a probablement un lien avec vous-même. 

Dydine 22:20

Oui, oui. J'avais une question. Parce que vous parliez de la façon dont tout s'est aligné au cours des derniers mois, mais aussi du pouvoir de la communauté que nous avons évoqué avec Alex. Je ne sais pas si c'est la même chose à Columbus, mais ici à Los Angeles ou dans d'autres endroits où je suis allé aux États-Unis. La communauté n'est pas la valeur fondamentale de la plupart des endroits aux États-Unis. Les gens sont très intuitifs et ils veulent juste réussir par eux-mêmes. Vous savez, ils ont cet objectif et c'est là qu'ils vont. Et nous parlons de l'importance de créer une communauté où que vous viviez.Et j'ai l'impression que c'est quelque chose à laquelle vous avez pensé lorsque vous avez démarré votre entreprise ? Ou bien vous êtes-vous retrouvé dans une toute nouvelle communauté à laquelle vous n'aviez jamais pensé ? 

Cody 23:20

Oh, mec, je ne veux pas faire ça seul. Tu sais, je dis que tu ne peux pas le faire seul. Et c'est quelque chose que j'ai accepté très rapidement. J'ai donc fait très attention à trouver cette communauté. Tu sais, et il y a tellement de ressources là-bas aussi, comme par exemple, ravalez votre fierté, comme enlevez vos valeurs narcissiques et comme, vous avez besoin d'aide et comme, oui, si vous parlez aux gens de vos passions, cette aide viendra à vous parce que vous trouverez vos gens. Si vous dites aux gens ce que vous faites. Vous trouverez vos gens, vous savez, c'est pourquoi tout s'est à nouveau déroulé de manière naturelle. Heureusement pour moi, parce que c'est comme si je disais aux gens quelles sont mes passions, ce qui les rend vulnérables pour me dire quelles sont les leurs. Et puis nous collaborerons et créerons de belles choses ensemble. Donc, vous savez, je ne savais rien de la création d'une entreprise. Vous savez, personne dans ma famille n'a jamais créé d'entreprise ou quelque chose comme ça. J'ai donc cherché intentionnellement toutes ces ressources comme l'Economic Community Development Institute de Columbus ECDI. C'est l'une des premières personnes avec lesquelles j'ai commencé à collaborer et qui, comme vous, recherchent de l'aide, car lorsqu'il s'agit de toutes ces formalités administratives, ne créez pas une entreprise, une SARL, un compte bancaire professionnel, etc., etc. Je voulais m'assurer que je faisais ce qu'il fallait, donc presque toutes les villes disposent de ces ressources gratuites.

E Chaque personne que je rencontre, qui essaie de créer une entreprise, je lui envoie un lien et je peux prendre rendez-vous gratuitement. Vous pouvez prendre rendez-vous chaque semaine gratuitement, par exemple, pour aller lui parler. J'y allais même juste pour déposer ma LLC, juste pour m'assurer que je le faisais correctement. C'est une ressource gratuite. Et ils ont également commencé à organiser des événements avec la Columbus Fashion Alliance. Et c'était comme des événements de revenus d'entreprise. Donc, l'ECDI et la Columbus Fashion Alliance s'associent et ce serait comme aider les petits entrepreneurs et Columbus s'est développé et vous savez, le premier cours, il y a probablement une dizaine de personnes, mais au fur et à mesure des cours, il s'est lentement éteint et vous pouvez vraiment dire qui essayait vraiment de continuer et j'ai pensé que c'était honnêtement triste de voir comme si j'avais fait ça lors de séances individuelles, ce qui était cool, mais vous savez, c'est comme, vous savez, utiliser ces ressources, les utiliser comme ça, cela prend environ une heure ou deux de votre temps qui prend probablement une heure ou deux, vous allez faire défiler Tiktok, donc sortez et rencontrez des gens et réseautez.

Et ce qui est fou, c'est que j'étais très extravertie. Le COVID est arrivé et ils m'ont fait tomber, ça m'a fait tomber, je ne voulais rien faire. J'étais à l'intérieur, je suis devenue complètement introvertie. Mais ensuite, quand j'ai commencé à trouver ma communauté, et que j'ai commencé à trouver mon côté créatif, j'ai su que je devais changer. Je savais que je devais m'y remettre. Et donc je rencontre des gens chaque semaine. Je veux dire, des gens chaque semaine, j'essaie de construire une équipe. Vous savez, j'essaie de lancer un collectif d'art où je rassemble des marques. Je ne suis pas du tout une créatrice narcissique, je veux aider les gens à faire les choses que je fais, vous savez, je dis que c'est bon pour le monde. Il y a 30 millions de textiles qui flottent dans l'océan en ce moment. Comme, comme, nous avons besoin. Nous n'avons pas besoin d'être narcissiques, nous devons collaborer et créer de belles choses parce que cela aidera à développer la notoriété de votre marque encore plus rapidement que si vous restiez seul.Vous voyez ce que je veux dire ? C'est ce que j'ai essayé de faire, comme j'ai récemment intégré un programme de cohorte avec les lignes de mode de Columbus, et ils ont ouvert un magasin sur la rue principale appelé la galerie et qui propose six nouvelles marques de vêtements.

Et mon objectif est de collaborer avec eux tous, vous voyez ce que je veux dire ? Donc c'est comme, mais ce n'est pas toujours comme ça ici. Je ne sais pas comment ça se passe en Californie. J'ai vraiment été à Los Angeles une fois, mais j'ai l'impression qu'au moins ici dans le Midwest, tout le monde est prêt à aider tout le monde. Comme si je suis une personne loin du sommet de plusieurs industries comme l'industrie de la bande dessinée, je peux passer un appel loin d'une personne qui regarde l'industrie de la mode, comme je connais le Columbus Arts Council, le Columbus Fashion Council et la Columbus Fashion Alliance, comme les personnes les plus importantes, vous pourriez organiser une réunion avec elles demain. Vous voyez ce que je veux dire ? Comme si vous vous mettiez en avant, vous allez être remarqué si vous le faites vraiment intentionnellement. Ouais, donc j'essaie vraiment de faire ça. J'essaie vraiment de faire ça.  

Alex 28:00

Ouais, mec. C'est vrai, c'est ce que tu as mentionné à Los Angeles. Je veux dire, c'est similaire et c'est un peu ce que nous avons mentionné. Tu (Dydine) as mentionné que la communauté de Los Angeles fonctionne différemment dans le sens où, au début, les gens seront ou sembleront être très égoïstes et peu disposés à aider les nouveaux arrivants, en particulier s'ils n'ont pas de marque, de nom ou d'influence d'aucune sorte, tu sais, Los Angeles fonctionne en quelque sorte comme ça. Par défaut, et c'est juste comme ça que fonctionne Los Angeles. Mais dans la variable qui change la perspective des gens, c'est ce dont tu parles, c'est si tu es simplement vulnérable, et tu fais simplement savoir aux gens ce que tu essaies de faire et ce que tu fais, toi et les ressources dans lesquelles ils ont commencé. Ouais, c'est comme un aimant. Cela commence à apparaître. De nulle part dans ta vie. Et donc, ouais, c'est très similaire comme ça. Il faut juste en quelque sorte pénétrer ce premier petit mur. Ouais. Et puis, comme ça, les bénédictions peuvent commencer à arriver, à condition que vous y mettiez du travail. 

Cody 29:00

Vous devez donc continuer à être présent. 

Dydine 29:05

Et vous avez raison, la pandémie, en fait, j'étais déjà introvertie. Donc la pandémie m'a tout simplement fait sombrer. Et je pense que pendant les trois dernières années, je me suis dit : « Ok, j'ai besoin d'une communauté, j'ai besoin de m'améliorer. » Comme, vous savez, je dois renforcer ce style de vie extraverti, vous savez, parce que naturellement je suis introvertie, donc je dois travailler très dur pour m'en sortir. Mais je sais que si vous voulez faire une différence dans le monde, si vous voulez faire un changement, vous devez atteindre les gens parce que vous le faites pour les gens et donc je vous félicite également pour toutes les informations que vous avez partagées parce qu'il y a tellement de gens qui ne savent pas que dans leur communauté, il existe des organisations ou, vous savez, des lieux publics où ils peuvent obtenir toutes ces informations, ils peuvent obtenir de l'aide gratuite sur tout. Surtout en période d'inflation. 

Cody 30:00

Ouais, je pense qu'il y en a assez, il y en a assez, il y en a assez pour nous tous. Il faut juste s'entraider. 

Dydine 30:22

J'allais vous demander si votre marque s'adresse à quelqu'un qui ne connaît pas, qui vient de voir le nom de votre marque. Comment la décririez-vous ? Comment ça se passe, parce que je pense qu'il y a un tournant dans la durabilité, ce que vous avez mentionné à propos des nouveaux départs qui donnent une nouvelle vie, comment obtenez-vous les matériaux, comment sont les objets vintage que vous recréez ? Comment se déroule le processus ? 

Cody 31:00

Je leur dirais donc simplement que c'est une marque de mode durable et lente. Et je crée WIP  Donc, les vêtements sont des vêtements en cours de fabrication. Ces pièces ne sont jamais terminées. Parce que je veux que le consommateur se sente habilité à s'approprier ces pièces. Je veux qu'elles ne soient jamais terminées. Je veux dire que je leur dis que leur paire de jeans préférée est probablement celle que leurs potes ont signée sur le côté, vous savez, quand ils sont en sortie, quelque chose comme ça, c'est comme si j'essayais de créer des pièces intemporelles, et je m'approvisionne en matériaux provenant des ventes immobilières de Goodwill. S'il s'agissait de matériaux d'origine locale ou cultivés localement, je reçois constamment des matériaux réutilisés, comme si je n'allais pas acheter de nouveaux matériaux. Il y en a déjà assez pour que nous puissions le faire. Et aussi, comme beaucoup de ces magasins comme North Face et Abercrombie, nous avons beaucoup de sièges sociaux ici et à Columbus. C'est pourquoi nous sommes numéro trois dans la mode. Mais beaucoup de ces endroits, beaucoup de ces sièges sociaux d'entreprises, Oh, distribuent des matériaux comme les matériaux excédentaires, donc si vous tendez la main, vous pouvez obtenir des matériaux excédentaires. Mais honnêtement, je prends des pièces anciennes. J'adore aller aux ventes d'état. C'est comme si j'étais chez moi. Tout ce que vous voyez ici est vieux et vintage, avec des petits bibelots super bizarres ici et là.

Parce que j'adore le fait que ce soit comme des choses qui ont du temps emprunté, vous savez ? Donc je vais chercher, je suppose que c'est une chemise que j'ai achetée dans l'État, donc c'est comme une vieille chemise de nuit, mais elle date probablement des années 80 ou des années 90. Elle est donc en très bon état et elle est si bien faite qu'elle durera jusqu'à ce que je sois vieille. Vous voyez ce que je veux dire ? Donc, si je vais chercher ces textiles de haute qualité et que je les rends neufs, j'apporte un nouveau départ à ces pièces. Elles dureront éternellement et elles sont géniales. Jamais finies. Et donc oui, c'est comme ça que je m'approvisionne et que je fabrique mes pièces. L'aspect durabilité vient de là. Je n'achète pas au détail. Je n'achète pas au détail du tout. Vous savez que je suis sur mes amis, mais s'ils arrivent de Shane ou Timo, comme si je leur collais aux fesses, ils le savent, ils savent que c'est comme oh mon dieu, je pourrais avoir quelques bureaux l'année dernière et vous allez le jeter et c'est un kit en plastique à la poubelle. 100 % polyester. C'est fou !

B Mais j'ai aussi grandi de la même manière, j'ai toujours eu des choses de seconde main ou des travaux qui duraient longtemps, comme mon mécanicien et ce genre de choses, c'était toujours un travail qui durait longtemps. Et puis, mon frère nous donne des choses de seconde main. Et nous allons aux vide-greniers et les vide-greniers sont toujours l'une de mes activités préférées. Vous savez, c'est comme une chasse au trésor. Donc, j'ai grandi de cette façon, vous savez, mais ma famille ne m'aurait jamais décrit cela comme durable, vous savez, nous étions juste comme, ce n'était pas comme ça qu'on allait acheter de nouvelles choses quand, vous savez, de bonnes choses ici. C'est l'état d'esprit avec lequel j'ai grandi. Et ça a toujours été le cas et donc même pendant mes études universitaires, je n'avais pas beaucoup d'argent.

Je finance moi-même mes études à plein temps. Il est donc très difficile de travailler à temps plein ou d'avoir plusieurs emplois tout en étant étudiant à plein temps. Je faisais donc don de mon plasma et de mes anticorps contre la COVID, je prenais mon visa et je le vendais à Goodwill's et à des friperies, puis je le revendais à Plato's Closet et à des radins du centre-ville, et c'est comme ça que je gagne mon argent.

Alex 35:00

J'adore ça. C'est bien, c'est une activité à laquelle peu de gens participent et c'est amusant. 

Cody 35:10

La plupart du temps, je serais à l'équilibre parce que je dépenserais simplement mon argent dans les friperies et dans des trucs sympas, mais comme c'est amusant, vous savez, ça me rend hétéro. 

Dydine 35:36

Oui, absolument. Chez moi, en Afrique, j'ai grandi là-bas, nous avons ces vide-greniers. Mais ils ont lieu tous les jours et partout. Nous avons littéralement des marchés. Ce sont juste vos cellules. Et vous y trouvez les meilleures pièces. Et nous avons bien sûr des magasins, d'autres magasins. Mais nous avons toujours trouvé que les magasins fermaient, comme les trucs des centres commerciaux que nous n'aimions pas parce qu'ils se ressemblaient. Ouais. Donc, en grandissant, vous irez dans cet endroit parce que vous y trouverez quelque chose que personne d'autre dans votre quartier n'a. 

Cody 36:00

Parce que si vous voulez aimer American Eagle, vous allez à l'école et quelqu'un avait le même t-shirt et vous vous dites : "Je ne peux pas le porter maintenant".

Dydine 36:15

Pour moi, c'était en fait un luxe, un luxe, parce que tu as cette pièce que tu vas porter pour toujours et tout le monde sait qu'elle t'appartient. Et donc, quand j'ai déménagé ici, ça a commencé à changer parce que, tu sais, j'avais une vingtaine d'années et Forever 21 était tellement bon marché.

Mais depuis quelques années, j'ai commencé à chercher à nouveau ces endroits. Je ne pouvais pas trouver ces endroits ici. Chez moi, on les appelle Chaguwa. Et, et je me suis dit que quand je serai grande, je ferais peut-être la même chose, comme obtenir cette vente et la vendre ailleurs parce que vous prenez simplement soin de cette pièce qui lui donnerait une nouvelle vie, comme vous le faites. Mais c'est une idée incroyable, incroyable, ce que vous faites. 

Avec Baserange, nous avons un système de réparation dans lequel les gens ont porté leurs vêtements et ils se sont demandé pendant très, très longtemps comment les ramener et leur donner une nouvelle vie. Quand les débuts, les nouveaux commencements et ce concept m'ont semblé incroyables, car il y en a comme vous venez de le mentionner partout en Asie, en Inde et partout ailleurs. En Afrique, il y a eu des millions de fermetures qui se retrouvent dans les égouts, et cela cause des dommages aux humains qui y vivent. Donc, si nous pouvons essayer de faire ce que vous faites et que davantage de personnes, comme vous l'avez dit, davantage de personnes le font, nous pourrons peut-être réduire les dommages que la fast fashion cause au monde.

Cody 38:10

Oui, à 100 %. J'ai également suivi un cours de marketing durable à l'Ohio State avec le professeur Grant Donnelly. C'est donc une autre chose qui a toujours été dans mon biais de récence et à laquelle je pense quand je pense à des designs ou quand je pense à ma marque maintenant, parce que nous avons dû faire de nombreux projets, et l'un d'eux était sur Patagonia.Patagonia a de très bonnes politiques et, comme pour la gamme Baserange, il existe un programme de réparation qui vous permet de renvoyer votre pièce. C'est une garantie à vie, ou ils vous enverront un kit de réparation avec des instructions pour le faire vous-même.

Vous pouvez toujours retourner les articles qu'ils vendent pour les garder en boucle. Et je ne veux pas trop en dire sur ma stratégie de marché, mais une autre campagne qu'ils ont menée, que j'ai trouvée vraiment cool, restera gravée dans ma mémoire pour toujours. Ils ont produit cette nouvelle veste, mais leur campagne marketing était « n'achetez pas cette veste ».

Ils m'ont dit de ne pas acheter cette veste parce qu'ils sont confrontés au consumérisme. Je disais que je n'achetais pas cette veste, à moins que tu n'en aies besoin et si c'est le cas, c'est une veste qui durera éternellement et tu devras en acheter une autre. N'est-ce pas ? Donc, ça me reste en tête tout le temps quand il s'agit de mon aspect durable, c'était comme n'achète pas cette veste. Maintenant, à chaque fois que j'ai une pièce que je ne veux jamais vendre et que c'est juste quelque chose que j'apprécie vraiment, je me dis : n'achète pas ça.

J'ai l'impression que l'une des choses dont j'aimerais vous parler est de trouver ce juste milieu. Je veux dire ce juste milieu entre être, je suppose, une marque exclusive mais aussi être accessible à tous. C'est quelque chose avec lequel je me bats aussi, comme être une marque durable. C'est quelque chose avec lequel je me bats parce que vous savez, je crée ces pièces individuelles et je les fabrique à la main et cela me prend beaucoup de temps. Donc, aujourd'hui, c'est mon art. Oui. Nous devons donc fixer des prix qui sont dignes de ce que nous y mettons.

Mais cela peut aussi se faire en changeant la ligne pour la rendre plus exclusive et moins accessible au grand public. Je cherche donc activement des moyens de rendre ma marque accessible à tout moment. Peut-être simplement proposer quelques produits accessibles, puis mes produits personnalisés, mais je voulais connaître votre point de vue sur l'exclusivité et l'accessibilité en ce qui concerne la mode.

Alex 41:31

Oui, c'est une question intéressante. Oui, eh bien, nous travaillons avec Baserange depuis quatre ans et au cours de ces quatre années, nous rencontrons Marie et une équipe, au moins une fois toutes les deux semaines, juste pour vraiment réfléchir à ces idées sur ce que signifie la durabilité pour nous en ce moment et pour le monde en général. Et cela peut être un défi. C'est une question que nous nous posons tout le temps. Depuis quatre ans, nous posons cette question, et Marie est quelqu'un de très transparent également avec le processus. Et parfois, les défis sont de savoir comment rester rentables et commercialisables, mais aussi maintenir ce véritable cœur de la durabilité ? Où nous ne tombons pas dans la ligne du consumérisme et de la fast fashion.

Et c'est une question sans fin, car le climat mondial a changé au cours des quatre dernières années avec la COVID et toutes les positions politiques et vous savez, tout joue un rôle. Tout dans le monde joue un rôle dans ce que ces conversations ont à voir avec l'évolution et ce qu'elles signifient. Et donc, pour nous, il pourrait être un peu difficile de répondre directement à cette question. 

Dydine 42:50

Mais je pense que nous pourrions essayer de prendre des dispositions pour que vous puissiez parler avec Marie. J'ai l'impression qu'elle fait ça depuis 12 ans ou plus. Elle pose la même question. Oui, vous l'êtes. Oui, oui, nous sommes la première entreprise à faire ça, l'une des premières au début des années 2010. Elle se posait toujours la même question. Comment parvenez-vous à payer les personnes qui travaillent sur ces pièces ? Comment valorisez-vous votre temps ? Comment parvenez-vous également à subvenir à vos besoins, car vous donnez au monde, mais vous devez également être capable de subvenir à vos propres besoins ? Pas d'excès. Mais soyez capable de penser aux deux côtés de la médaille, car si vous pensez à une première question, un t-shirt va coûter 20 $. Et ces 20 $ étaient probablement ceux de quelqu'un qui a travaillé dessus sur le terrain. Ceux qui ont obtenu le coton et qui l'ont assemblé ont probablement été payés moins d'un dollar. C'est ainsi que cela attirera quelqu'un qui coud ensemble pour moins d'un dollar et c'est ainsi que cela devient de la mode rapide pour vous qui faites tout le travail et qui êtes prêt à payer les gens qui travaillent avec vous de manière durable. Ainsi, ils peuvent également avoir une vie sans se battre pendant qu'ils fabriquent les pièces que nous vendons. 

Donc, quand on parle de prix, je pense que c'est ce à quoi on pense et cela aide d'une certaine manière à ce que vos consommateurs sachent qu'ils vont porter cette pièce pendant un an. Et au cours de cette année-là, si vous avez acheté quelque chose de fast fashion, vous ne le porterez qu'une seule fois ou deux, vous achèterez plusieurs choses au cours de cette année-là. Oui, le coût est probablement plus élevé que si vous achetiez une seule pièce que vous aimez, elle ne vous plaira plus pendant longtemps. Donc, il suffit d'y penser, je suppose que toutes ces choses. Mais pour obtenir une bonne réponse sur le plan commercial, nous sommes davantage dans l'écriture et le podcasting et les conversations communautaires. Mais avec la mode, les dernières personnes...

Alex 45:29

Je dirais aussi une chose que Baserange fait, c'est que nous avons pu exploiter un peu la communauté Baserange en faisant toutes ces conversations communautaires et ces podcasts, c'est à quel point il est important d'avoir une relation avec sa communauté. Je veux dire, vous comprenez évidemment cela aussi. Mais quand vous pouvez créer une vraie relation, ce n'est pas juste comme ça, cette marque sans visage où ah, comme H&M est la marque que vous ne connaissez personne. Ouais. Vous savez, spécifiquement chez H&M. Vous connaissez juste H&M, n'est-ce pas ? Ouais. Il faut avoir un humain avec qui se connecter et avoir des conversations pour échanger des idées. Cela ajoute simplement à la connexion avec les pièces et la marque dans son ensemble. Ouais. Donc je pense que le meilleur conseil que nous pouvons donner est simplement la connexion profonde que vous pouvez former avec les gens. Ouais, parce que le bouche à oreille est un vecteur sous-estimé de croissance, d'identité et de notoriété de la marque. Vous êtes sur la bonne voie. 

Dydine 46:50

Et je pense aussi à la pièce sur mesure dont tu parles. C'est une pièce sur mesure. C'est vrai. Et ça, ce n'est pas vraiment exclusif, car si tu fais une pièce à mettre, tu sais, à porter au public, alors tu peux fixer, tu sais, un prix qui convient à personne, ça n'exclut personne. Mais si c'est une personne qui veut une pièce sur mesure, alors il y a, tu sais, il y a un moyen pour que tu puisses, tu sais, je pense que c'est une bonne chose, c'est juste mon opinion personnelle. Ouais.Ensuite, vous avez un moyen de travailler avec eux et également de les faire soutenir votre entreprise, car si quelqu'un vous contacte pour une pièce sur mesure, il est prêt à payer pour votre temps, votre énergie et tout ce qui constitue votre exclusivité, et ainsi vous n'avez pas l'impression d'avoir exclu quelqu'un. 

Cody 47:40

Je comprends. Sur ce sujet, à propos des pièces personnalisées, comme celles que je fais pour les gens, et certaines, j'en ai faites vraiment juste pour eux, comme pour leur corps. C'est vraiment important pour moi, comme faire en sorte que les gens se sentent bien dans leurs vêtements et leur apportent une certaine confiance. Et j'ai perdu le fil de mes pensées, mais quand il s'agit de tous mes followers que j'ai maintenant dans la communauté que j'ai construite, je ne sais pas, j'ai peut-être 200 followers en ce moment. Mais tout cela est du marketing organique. Je parie qu'au moins 90 à 95 % des personnes que j'ai rencontrées en personne lui ont parlé de ma marque et c'est comme ça que ça s'est passé, donc je pense que tu as certainement raison, c'est ce qui crée cette connexion. C'est pourquoi j'ai construit les fondations de cela avant de commencer à mettre des vêtements en vente, c'était important pour moi.

Parce que je pense que si je reste dans cet état d'esprit quand je commence à proposer des vêtements, je vais créer une plus grande audience en ligne. Oh, oui. Mais pour l'instant, je construis cette communauté localement. Vous savez, mes premiers produits que je vais proposer seront d'abord disponibles pour les gens de ma région, ainsi que mon premier pop-up qui aura lieu le 12 juillet, à Franklinton Friday.

Je suis Cancer, donc mes émotions sont là (sur ma manche). Juste là, à l'air libre pour vous... mais l'une des raisons pour lesquelles ma question est venue à propos de l'exclusivité, et comme lorsque j'ai fait des recherches sur cette marque, j'ai découvert que c'était une marque durable et qu'elle utilisait des colorants entièrement naturels. Même lorsque je portais les vêtements, ils avaient l'impression qu'ils étaient de haute qualité et qu'ils me dureraient longtemps. Comme si je savais que juste en les portant, je n'avais aucun produit Baserange avant.

Donc je me sentais vraiment bien sur la peau, comme si on pouvait dire que c'était bien fait, alors c'est là que j'ai fait plus de recherches et sur le site Web de Baserange. Ils ont comme des biographies de tous les travailleurs et fabricants que vous utilisez. Comme si tout était là. Ouais, genre, je ne sais même pas. Je ne saurais même pas quelle marque chercher pour essayer de trouver quelqu'un d'autre qui fait ça. Je ne connais personne d'autre qui soit aussi transparent sur ses fabricants et sur ceux qu'il utilise pour fabriquer ses pièces et, genre, très transparent. Je n'ai jamais vu ça avant. C'est donc quelque chose dont j'aimerais aussi parler à Marie. Je pense que c'est quelque chose sur lequel j'aimerais aussi mettre plus de point d'exclamation parce que c'est génial que Baserange fasse ça. 

Alex 50:57

Ouais, je pense que Baserange essaie intentionnellement d'être moins discret, plus discret, plus une question de fait, étant donné que nous sommes aussi durables que nous essayons de l'être. Ouais. Et cela se retrouve même dans les conversations communautaires, comme si nous n'interviewions pas la plupart du temps des personnes très en vue, ou des personnes avec un nombre massif d'abonnés. ou autre. C'est plutôt au niveau du terrain. Comme des gens qui essaient vraiment de faire une différence là-bas.

Dydine 51:30

Tout le monde est pareil. Il y a un équilibre.

Alex 51:40

Ouais, ouais.Donc, du point de vue de la transparence, il y a une raison pour laquelle toutes ces informations sont disponibles, c'est pour que des gens comme vous ou comme nous puissent le savoir, si nous sommes suffisamment motivés et inspirés. Il existe des ressources à votre disposition pour vous permettre de vous dire : « Ok, voici un plan directeur sur lequel ils travaillent. » Oui, cela semble bien fonctionner pour eux. Oui. Et donc si je peux juste suivre ceci, ceci, cela, peut-être modifier un peu les choses ici. Peut-être que je peux trouver quelque chose et créer quelque chose qui soit dans la même lignée de durabilité, car Baserange, en fin de compte, nous voulons simplement que la planète soit favorable à cela et nous voulons que tout soit aussi synchrone que possible.

Et pour que nous soyons une extension de la planète, une extension entre nous, vous savez, en quelque sorte en brisant ces récits de division ou quoi que ce soit. Et cela se traduit par les vêtements et tout parce qu'ils sont pour les gens, ils sont pour les gens. 

Dydine 52:40

Et ce sont les gens d'abord. Et si vous vous souciez vraiment de l'humanité, vous vous souciez des gens. Vous vous souciez de chaque individu, de chaque personne qui touche un vêtement que vous vendez ou que vous portez, car lorsque vous pensez davantage à tous les types de style de vie, cette veste, vous vous en souciez, vous vous en souciez et vous savez qu'il y a tous leurs esprits, littéralement cette veste. Et donc, sous insuline, je pense que cela vous permet d'aller chercher où le matériau a été rencontré, comment il a été fabriqué et tout et je pense que cela crée une confiance entre la marque et les consommateurs. Et donc dans l'amour que vous avez pour vous, comme vous le décrivez dans votre processus de travail également, et je pense que je n'ai pas pu vérifier si vous avez un site Web. 

Cody 53:23 

C'est un travail en cours. C'est un travail en cours. Je le fais seul, donc je recherche ces ressources pour m'aider à réseauter et au quotidien. 

Dydine 53:32

Et donc, c'est juste cette transparence et cette création de confiance. Et je pense qu'avec votre communauté, c'est presque comme si tous ceux que vous ne connaissez pas et qui connaissent votre marque ne vous feraient pas autant confiance que votre communauté là-bas à Columbus, car vous avez votre cœur ici, vous savez.

Et j'ai l'impression que c'est ce que Baserange fait depuis plus d'une décennie : user votre cœur (sur leur manche) parce que lorsque vous l'ouvrez, a-t-il dit, les gens deviennent également vulnérables et se sentent connectés à vous et à vos pièces et sont là et créent de bonnes choses en sachant que vous faites confiance à ce que vous créez.

Cody 54:20

Le premier post que j'ai posté sur mon compte de marque était comme ma déclaration de mission. Je savais que je n'aurais pas de vues ni de likes, mais mon premier post était ma déclaration de mission, mon pourquoi le problème et la solution, vous savez, c'était mon tout premier post parce que je savais que si j'explosais, ils reviendraient et verraient que j'étais là depuis le premier jour. Le premier jour, j'ai cette mission. Je ne le fais pas parce que c'est un mois spécial, je n'y vais pas parce que c'est, vous savez, ça aide pour la marque. Je le fais strictement parce que c'est l'éthique de la marque, c'est mon éthique. C'est moi, tout mon art est un reflet de moi.Et j'essaie de rapprocher les gens de cette tendance et de créer des vêtements intemporels que les gens aiment, chérissent et gardent pour toujours. Vous savez, j'ai l'impression que la durabilité devient malheureusement la tendance et la mode et j'espère qu'elle restera là où elle n'est pas une tendance. Je pense que nous y arrivons. Vraiment.

Je pense aussi que les basiques, c'est comme avoir ses pièces de base. Comme vous savez que vous avez ces quatre t-shirts que vous adorez et que vos collègues savent que ce sont vos jeans préférés, ils vous voient les porter tout le temps, les gens autour de vous, je pense que c'est devenu quelque chose de très répandu, je ne sais pas si c'est à cause de ces trucs comme "préparez-vous avec moi" et d'autres, mais j'ai l'impression que la génération Z se soucie davantage de sa propre marque et de son style personnel et moins des marques de luxe et autres, comme les marques qui sont sur l'étiquette. J'ai l'impression que c'est plus une question de savoir quel est le style de Cody, vous savez, comme quoi, ça n'a même pas d'importance, vous savez, pour le reste et je pense que nous allons dans une direction positive. Et je suis excité et c'est pourquoi j'essaie d'être au cœur de tout cela maintenant, j'ai l'impression que c'est le moment parfait et que je m'y mets de manière organique.

Alex 56:36

Es-tu Génération Z ? 

Cody 56:38

Je suis né en 2000. Je suis donc à la croisée des chemins. Je suis né en 93.

Alex 56:55

Je vois ce changement parce que les millennials, en particulier les millennials les plus âgés, sont très attachés à la marque, et peu importe la façon dont elle a été créée, c'est comme si je devais avoir telle marque. Je dois avoir telle apparence et telle apparence, quelle que soit la raison, n'est-ce pas ? Et je pense que vous avez raison dans cette génération Z. Ils sont beaucoup plus conscients de ce qu'ils font. Oui, il y a une chose que j'aime dans cette génération, c'est qu'elle est beaucoup plus consciente aussi. Plus consciente de soi, vous savez ?

Et donc je vois bien ce changement. Je pense que tu es sur la bonne voie en ce qui concerne le style de Cody. Comment puis-je l'imiter et comment puis-je les soutenir ? 

Cody 57:40

J'espère que oui, oui. Oui. Et je suis vraiment excitée. Pour mon parcours, parce que j'ai l'impression de ne même pas encore savoir coudre. Vous voyez ce que je veux dire ? Je fais toutes ces pièces mais j'ai l'impression de ne même pas encore savoir coudre. Donc cette première collection va être le pack d'authenticité, vous savez, je veux dire, ce sera des trucs qui sont vraiment authentiques pour moi et mon style, et puis peut-être que la prochaine sera quand je commencerai à apprendre vraiment, vous savez, des techniques plus difficiles qui élargissent simplement mon design et puis, comme, chaque chose va juste s'améliorer progressivement parce que je suis ouverte à l'apprentissage de ces nouvelles compétences, et j'essaie activement de trouver ces nouvelles compétences. Donc, comme, je suis vraiment excitée.

Continuez simplement à apprendre comme je ne veux jamais arrêter d'apprendre de nouvelles compétences dans ma vie. Je ne veux jamais être lié à une seule chose, je suis un esprit très libre et je veux juste continuer à apprendre et à rencontrer des gens comme vous.

Dydine 59:02

Je suis donc très heureux que nous puissions faire cela.Je ne sais même pas comment ils vous ont trouvé… Je suis si heureuse qu’ils l’aient fait parce que c’est important pour nous, je me sens très, très inspirée par le travail que vous faites et par la façon dont vous vous y prenez pour envisager l’avenir, car parfois, nous pouvons être moins optimistes à cause de cette mondialisation de tout ce que l’on entend souvent. Et souvent, les nouvelles ne sont pas bonnes. On peut donc perdre espoir pour l’humanité. Mais savoir qu’il y a quelque part à Columbus un jeune qui fait de son mieux pour faire la différence et aussi, vous savez, avec passion, je pense que c’est très, très inspirant. 

Et ma dernière question sera : avez-vous de l’espoir pour l’avenir ? Ou quels sont vos projets pour l’avenir ? Et quel message souhaitez-vous laisser aux jeunes entrepreneurs qui se lancent ? 

Cody 1:00:00 

Je pense que nous devons être optimistes. Je ne vois pas d'autre choix. Cela ne veut pas dire que nous devons être optimistes. 24 heures sur 24, 7 jours sur 7. Nous sommes des êtres humains, nous avons des émotions. Mais nous devons être optimistes, n'est-ce pas ? C'est le but de notre vie, de transmettre notre vision à la prochaine génération et de continuer à être optimistes pour nos enfants. Vous savez que des enfants grandissent dans ce monde en ce moment. Nous devons être optimistes. 

Pour mes prochaines étapes, je construis lentement une collection de pièces. J'ai beaucoup de pièces et je travaille actuellement sur une sorte de vidéo collective, comme un petit documentaire sur ma première collection appelée Authenticity Pack Chapter One. J'ai donc environ huit concepts différents avec des modèles différents pour chacun. Et des tenues New Beginnings complètes, j'ai photographié la première avec St. Claire Agency lundi dernier avec une archive A Genuine sur Instagram. Et donc, je suis vraiment excitée à l'idée de faire connaître mon art au monde et de le voir et d'autres personnes me font me sentir tellement bien. J'adore simplement habiller les gens et faire en sorte qu'ils se sentent bien dans mes chaussures. En fin de compte, ce que vous portez est la première impression que tout le monde a de vous, que cela nous plaise ou non. Donc, ressentez quelque chose dans lequel vous vous sentez en confiance dans vos vêtements ou dans vos émotions. Peu importe ce que vous ressentez ce jour-là, c'est probablement aussi ce que vous portez.

Mais quand il s'agit de futurs créatifs, dites au monde vos aspirations. Dites au monde vos aspirations, je ne serais pas sur ce podcast en ce moment si j'allais à ce shooting de mannequin et que je ne lui disais pas que j'ai une marque et que je la lance. Je suis très passionnée par la confection de vêtements et j'essaie d'apprendre ces nouvelles compétences et j'aime vraiment l'éthique de votre marque si je n'étais pas ouverte comme ça, même pendant ces quelques heures avec une entreprise appelée Baserange. Je ne serais pas sur ce podcast. On ne sait jamais qui est de l'autre côté de la porte. Vous savez, vous n'êtes qu'à une personne de l'opportunité que vous recherchez. Alors envoyez-le comme si vous n'aviez aucun regret dans votre vie, voyagez comme si vous disiez à votre famille toutes les vérités de votre vie comme ça, soyez ouvert, honnête et transparent. Et ce que vous donnez au monde vous reviendra. Encore une citation de plus pour les artistes à venir. Tout le monde essaie d'être original ici, mais aucun artiste dans l'histoire n'est original. Aucun artiste dans l'histoire n'est original. Vous volez à une personne, c'est du plagiat. Vous volez à 1000 personnes votre original. Alors faites votre truc, trouvez vos influences et rassemblez-les pour en faire quelque chose que vous aimez.

Alex 1:07:03

Merci beaucoup, Cody, de nous avoir rejoint dans nos podcasts et nos conversations communautaires avec Alex et le doyen. Vous avez été un invité aimable, courtois et très instructif et nous espérons vous revoir à un moment donné dans le futur. 

Cody

Absolument. Je suis ravi d'être de retour. 

Dydine

Merci beaucoup et bonne chance pour tout ce que vous faites, nous disons que vous devez les bonnes vibrations et toutes les bénédictions et un bon Juju. 

Cody

C'est tellement sain, j'adore ça, merci beaucoup de m'avoir invité.